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스모키 로빈슨

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목차

1. 개요

스모키 로빈슨(Smokey Robinson)은 미국의 싱어송라이터, 프로듀서로, 1940년 미시간주 디트로이트에서 태어났다. 1955년 친구들과 결성한 보컬 그룹 '더 미라클스'로 활동하며 모타운 레코드사의 첫 계약 아티스트가 되었고, 1960년대 다수의 히트곡을 발표했다. 그는 1960년부터 1970년까지 "You've Really Got a Hold on Me", "My Girl" 등 수많은 히트곡을 미라클스와 함께 발표했으며, 메리 웰스, 템테이션스 등 다른 모타운 아티스트들에게도 곡을 제공하며 작곡가로서의 역량을 발휘했다. 1972년 미라클스를 떠난 후 솔로 활동을 시작하여 "Cruisin'", "Being with You" 등의 히트곡을 발표했고, 로큰롤 명예의 전당, 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다. 2023년에는 9년 만에 새 앨범 《Gasms》를 발매했다.

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스모키 로빈슨 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
이름스모키 로빈슨
로마자 표기Smokey Robinson
본명윌리엄 로빈슨 주니어
출생일1940년 2월 19일
출생지미국 미시간주 디트로이트
국적미국
직업가수, 작곡가, 음반 프로듀서
활동 시기1955년–현재
장르리듬 앤 블루스, 소울, 팝
개인 정보
배우자클라우데트 로저스 (1959년–1986년, 이혼)
프랜시스 글래드니 (2002년 5월 결혼)
학력버클리 음악 대학 명예 박사
웹사이트공식 웹사이트
음악 활동
레이블모타운
유니버설
SBK
리퀴드 8
롭소
과거 소속 그룹미라클즈
관련 활동미라클즈
템테이션스
아레사 프랭클린
조스 스톤
마빈 게이
슈프림스
릭 제임스
영향템테이션즈
미라클즈
수상
거슈윈 대중음악상2016년
이미지
2018년 모습
2021년 모습

2. 초기 생애

미시간주디트로이트에서 태어난 윌리엄 "스모키" 로빈슨 주니어는 어려운 환경 속에서 성장했다. 어린 시절 "스모키 조"라는 별명으로 불렸으며, 어머니가 돌아가신 후 누나의 집에서 자랐다. 그는 노던 고등학교 시절 음악에 대한 열정을 키워 파이브 차임스라는 그룹을 결성했고, 이후 미라클스를 결성하여 본격적인 음악 활동을 시작하게 된다.

2. 1. 어린 시절

윌리엄 로빈슨 주니어는 1940년 2월 19일 미시간주 디트로이트의 노스엔드 지역에서 아프리카계 미국인 아버지와 아프리카계 미국인과 프랑스계 혼혈 어머니 사이에서 태어났다.[3] 그의 조상은 나이지리아인, 스칸디나비아인, 포르투갈인, 체로키족도 포함된다.[5] 삼촌 클로드는 어릴 적 그에게 "스모키 조(Smokey Joe)"라는 별명을 지어주었는데, 이는 그가 서부 영화를 좋아했기 때문이다.[6][7] 피부색 때문에 이 별명을 붙였다는 이야기는 사실이 아니다.[7] 10살 때 어머니가 돌아가시자, 그는 언니 제럴딘과 함께 살았다.[4]

그는 노던 고등학교(Northern High School (Detroit, Michigan))에 다녔으며, 학업 성적은 평균 이상이었고 운동선수였다. 하지만 그의 주된 관심사는 음악이었고, 파이브 차임스(Five Chimes)라는 두왑(doo-wop) 그룹을 결성했다. 그는 아레사 프랭클린과 이웃으로, 다섯 살 때부터 그녀를 알고 지냈다.[8][9]

어린 시절 놀런 스트롱 앤 더 디아블로스와 빌리 워드 앤드 히스 도미노스의 음악을 라디오에서 듣고 음악에 대한 관심을 키웠다.

2. 2. 미라클즈 결성

1955년 로빈슨은 가장 친한 친구 로널드 화이트와 고등학교 동창생 피트 무어, 클래런스 도슨, 제임스 그라이스와 함께 보컬 그룹 파이브 차임스(The Five Chimes)를 결성하였다.[3] 1957년에는 도슨과 그라이스를 대신하여 자신의 사촌 에머슨과 바비 로저스를 영입하여 그룹 이름을 매터도어즈(The Matadors)로 바꾸었다.[3] 이후 에머슨은 로빈슨과 결혼한 누이 클로데트 로저스로 교체되었다. 기타리스트 마브 타플린이 1958년에 합류하면서 로빈슨은 리드 싱어로 전향하여, 디트로이트를 중심으로 공연하기 시작하였다.[3]

1962년 미라클즈와 함께 (앞줄 왼쪽이 로빈슨)


1958년 8월, 고등학교를 졸업하고 단과 대학 진학을 계획했던 로빈슨은 작사가 베리 고디를 만났고, 그룹은 이름을 미라클즈로 바꾸었다.[3]

3. 음악 경력

스모키 로빈슨은 1955년 고등학교 친구들과 함께 미라클스(The Miracles)의 전신인 "마타도르스(Matadors)"라는 그룹을 결성하며 음악 경력을 시작했다. 이후 작곡가 베리 고디의 눈에 띄어, 1959년 고디가 설립한 탐라-모타운 레코드(Tamla-Motown Records)의 최초 계약 아티스트가 되었다.

1960년, 스모키와 고디가 공동 작곡한 "샵 어라운드(Shop Around)"가 R&B 차트 1위를 차지했다. 1962년 "유브 리얼리 고타 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)"도 R&B 차트 1위를 기록했으며, 이 노래는 비틀즈에게도 커버되었다.

스모키는 미라클스에서 가수 활동뿐만 아니라 작곡가로서도 템테이션스, 포 탑스, 마빈 게이 등 소속 아티스트들에게 많은 곡을 제공했고, 1961년부터 부사장 직책을 맡아 고디와 함께 모타운을 이끌었다. 밥 딜런은 스모키의 작사 작곡 능력을 "현대 미국 최고의 시인"이라고 칭찬할 정도였다.

1965년, "우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)"와 "트랙스 오브 마이 티어스(Tracks of My Tears)"가 히트했다. 같은 해 그룹명을 "스모키 로빈슨 & 더 미라클스(Smokey Robinson & The Miracles)"로 변경했다. 1970년에는 "눈물의 크라운(Tears of a Clown)"이 미국 차트 1위를 차지했다.

스모키는 1972년 그룹을 떠나 솔로 활동을 시작했다. "콰이엇 스톰(Quiet Storm)", "크루징(Cruisin')" 등의 히트곡을 냈으며, 모타운 부사장직도 계속했다. 1981년에는 "비잉 위드 유(Being with You)"가 미국 빌보드 차트 2위[37], 영국 차트 1위를 기록했다.

1987년, "저스트 투 시 허(Just to See Her)"로 그래미상 최우수 남성 R&B 보컬 퍼포먼스상을 수상했다.[37] 1988년에는 케니 지의 앨범에 참여했지만, 같은 해 모타운이 MCA 레코드에 매각되면서 1990년 회사를 떠났다. 1999년 모타운 레이블에 복귀하여 현재까지 활동하고 있다.

2006년


2014년에는 셀프 커버 앨범 『스모키 앤 프렌즈(Smokey & Friends)』를 발매했다. 엘튼 존, 존 레전드 등 여러 아티스트들이 참여했다. 2016년에는 미국 의회 도서관으로부터 거슈윈상(Gershwin Prize)을 수상했다.[38][39] 2023년에는 9년 만의 신작 『가즘즈(Ghazams)』를 발표했다.

3. 1. 미라클즈와 모타운

1955년 로빈슨은 그의 제일 친한 친구 로널드 화이트, 고등학교 동창생 피트 무어, 클래런스 도슨, 제임스 그라이스와 함께 보컬 그룹 파이브 차임스(The Five Chimes)를 결성하였다. 1957년 그룹은 이름을 매터도어즈(The Matadors)로 변경하였고, 기타리스트 마브 타플린이 1958년에 가입하면서 로빈슨은 리드 싱어로 활동하게 되었다.

1957년, 미라클스는 작곡가 베리 고디를 만났다. 고디는 로빈슨의 보컬과 작곡 능력에 깊은 인상을 받았다.[3] 고디의 도움으로 미라클스는 1958년 엔드 레코드에서 첫 싱글 "Got a Job"을 발표했다.[10] 로빈슨은 대학에서 전자 공학을 공부했지만, 미라클스의 첫 레코드 발매 후 중퇴했다.[11]

1959년, 고디는 탬러 레코드를 설립했고, 이후 모타운으로 재편입되었다. 미라클스는 레이블의 첫 계약 아티스트 중 하나였다.[3] 1960년, "Shop Around"는 R&B 차트에서 모타운의 첫 1위 곡이자, 미라클스의 첫 주요 차트 성공이었다. 이 노래는 모타운의 첫 100만 장 이상 판매된 히트곡이었다.[10] 1961년에 고디는 로빈슨을 모타운 레코드사의 부사장으로 임명하였다.

1960년부터 1970년까지, 로빈슨은 미라클스와 함께 "You've Really Got a Hold on Me",[10] "Mickey's Monkey", "I Second That Emotion", "Baby Baby Don't Cry", "The Tears of a Clown" 등 수많은 히트곡을 발표했다. 1965년, 그룹은 '스모키 로빈슨 앤드 더 미라클즈'로 이름을 바꾸었다.

3. 2. 모타운에서의 작곡 및 프로듀싱 활동

1959년 고디는 모타운사로 합병된 탬러 레코드사를 창립하였고, 미라클즈는 레이블의 첫 계약인들 중 하나였다. 로빈슨과 고디는 상호 협력적인 관계를 맺었다. 로빈슨은 모타운의 성공적인 히트곡들을 만들었고, 고디는 작사가와 가수로 활동했다. 1961년에 고디는 로빈슨을 모타운 레코드사의 부사장으로 임명하였다.

1960년 싱글 "Shop Around"는 R&B 차트에서 모타운의 첫 1위곡이자, 미라클즈의 첫 주요 차트 성공이었다. 이 노래는 모타운에서 처음으로 100만 장 이상 판매된 히트곡이었다.

로빈슨은 자신의 그룹뿐만 아니라 다른 모타운 음악가들을 위해서도 싱글과 앨범 수록곡들을 작사, 제작하였다. 메리 웰스는 로빈슨의 곡 "My Guy"(1964년)로 1위곡을 기록했다. 1963년부터 1966년까지 템테이션스의 주요 작사/제작가로 활동하며 "The Way You Do the Things You Do", "My Girl", "Since I Lost My Baby", "Get Ready" 등의 히트곡을 썼다. 그 외에도 포탑스의 "Still Waters(Love)", 마블레츠의 "Don't Mess With Bill"과 "My Baby Must Be a Magician", 브렌다 홀로웨이의 "When I'm Gone", 마빈 게이의 "Ain't That Peciliar"과 "I'll Be Doggone", 콘투어스의 "First I Look at the Purse" 등을 작곡했다.

그의 히트곡들은 그에게 "미국에서 사랑의 계관 시인"이라는 칭호를 안겨주었다. 50년 음악 경력 동안 로빈슨은 4,000개 이상의 곡을 작곡했다. 비틀즈의 존 레넌은 자신의 음악에 로빈슨의 영향이 컸다고 여러 차례 언급했다. 1969년 인터뷰에서 레넌은 자신의 곡 "Sexy Sadie"와 비슷한 가사를 가진 미라클즈의 "I've Been Good To You"를 자신이 가장 좋아하는 곡으로 꼽았다. 밥 딜런은 로빈슨을 "미국에서 위대한 생존 시인"으로 평가했다.[41]

3. 3. 솔로 활동

스모키 로빈슨은 모타운의 부사장 임무에 집중하면서, 1973년 자신의 첫 솔로 음반 《Smokey》를 발표하며 솔로 경력을 시작하였다. 그의 첫 싱글 "Sweet Harmony"는 미라클즈에 헌정되었다.

1975년 그의 솔로 경력은 R&B 차트 1위곡 "Baby That's Backatcha"의 성공과 함께 출발하였다. 1976년 싱글 "Quiet Storm"의 성공과 늦은 밤의 라디오 쇼 "quiet storm"을 낳은 그 곡의 수록 음반은 매끄럽고 느린 R&B 장르를 특징지었다. 그의 다른 솔로 히트곡들로는 "Cruisin'"(1979), "Being With You"(영국 차트 1위곡)(1981), "Tell Me Tomorrow"(1982), 릭 제임스와 듀엣으로 부른 "Ebony Eyes"(1982) 등이 있다. 그는 영화 《빅타임》(1977)을 위한 사운드트랙을 녹음하기도 하였다.

1980년대에 로빈슨은 코카인에 중독되었다. 음악 작업은 느려지고, 그와 클로데트의 결혼생활이 약해져 1986년에 이혼하였다. 그의 친구 레온 케네디(로빈슨의 저서 《스모키》(1987)에 묘사됨)의 도움으로 종교적 예배에서 그의 중독이 극적으로 고쳐졌다고 한다. 결국 로빈슨은 자신의 경력을 소생시켰고, 1987년 히트곡 "Just to See Her"(그래미 어워드 수상곡, 미국 차트 8위)와 "One Heartbeat"(미국 차트 10위)를 발표하였다. 같은 해에 솔로 가수로서 로큰롤 명예의 전당에 입성했다.

1988년 모타운 레코드사가 MCA에 팔렸을 때 로빈슨은 부사장 직에서 사임하였다. 모타운의 마지막 앨범 《Love, Smokey》(1990) 발표 후에 레이블을 떠났다. 로빈슨은 1990년 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다.[41] 1991년 SBK 레코드사에서 앨범 《Double Good Everything》을 발표하였으며, 소울 트레인 음악상의 경력 업적 부분의 상을 수상하였다. 8년 후 유니버설 뮤직의 종속 회사였던 모타운으로 돌아와 앨범 《Intimate》를 발매하였다. 같은 해에는 그래미 어워드 평생공로상을 받았다. 2002년에는 미국 국가 예술 훈장(National Medal of Arts영어)을 받았다.

이후 그는 정기적인 상연과 순회 공연을 계속 하였다. 2003년에는 《아메리칸 아이돌》의 "빌리 조엘의 주"에서 특별출연 심사로 활약하였다. 2004년에 가스펠 음반 《Food for the Spirit》을 발매하였고, 2005년에 송라이터 명예의 전당 최고특별상(Johnny Mercer Award영어)[42]을 받았으며,[43] 미시간주 로큰롤 전설들 명예의 전당에 입성되었다. 20세기 초부터의 팝 음악 경향을 담은 새 앨범 《Timeless Love》가 2006년 6월에 발표되었다. 그 앨범은 원래 재즈 콤보와 함께 녹음되었으나, 현이 녹음 후에 추가되어 앨범에 더 많은 무성한 음향을 주었다. 그러나, 디스크의 재즈적 느낌은 제거되었다.

로빈슨은 "조너던 로스와 금요일 밤 쇼"와 NBC 일일연속극 《우리 인생의 나날》에 출연했다.

2006년 5월 하워드 대학교는 138회 학위 수여식에서 로빈슨에게 명예 음악 박사 학위를 수여했다. 12월에 로빈슨은 스티븐 스필버그, 주빈 메타, 앤드루 로이드 웨버, 돌리 파튼(1987년에 로빈슨과 듀엣으로 "I Know You By Heart"을 부름)과 더불어 케네디 센터 아너스(Kennedy Center Honors영어)에 선정됐다. 시상식은 12월 3일에 열리고 12월 26일 CBS에서 방영되었다.

2006년 영화 《마지막 홀리데이》에서 카메오로 나와 "Tracks of My Tears"를 불렀다. 같은 해 후반에는 미라클즈의 동료 바비 로저스와 피트 무어와 재결합하여 그룹의 첫 확장된 인터뷰를 가졌다. 이 인터뷰는 그룹의 음악과 경력을 회고하는 비디오 "Smokey Robinson and the Miracles:Definitive Collection"을 발매하는 유니버설 뮤직 DVD의 근거가 되었다.

2007년 2월 11일 49회 그래미상 시상식에서 "Tracks of My Tears"를 불렀으며, 《아메리칸 아이돌》의 6번째 심사이기도 하였다. 11월에는 오스트레일리아 순회 공연을 하면서, 오스트레일리아의 밴드 휴먼 네이처와 함께 지방 텔레비전 프로그램 《Dancing With The Stars》의 배경에서 상연하였다. 11월 22일 로빈슨은 시드니 라디오 방송국 2CH의 밥 로저스에 의하여 인터뷰를 가졌다.

2008년 8월 6일 할렘의 아폴로 극장에 나와 영국의 싱어송라이터 엘비스 코스텔로와 함께 무대 위 인터뷰와 상연 구획의 합동 텔레비전 특집을 녹화하였다.

2009년 5월 9일 버클리 음악 대학 학위 수여식에서 명예 박사 학위를 받고 연설을 가졌다. 8월 25일에는 앨범 《Times Flies When You're Having Fun》을 발표하였다. 자신이 제작하고 작사한 롭소 레이블의 CD로 알려진 이 앨범에는 노라 존스의 히트곡 "Don't Know Why"의 표지를 포함하였다. 또한 초기 모타운에 경의와 마이클 잭슨의 숨겨진 보너스 트랙 "I Want You Back"이 담겨있다.

2009년 BBC의 〈Electric Proms〉 최종회가 방영되면서, 로빈슨과 그의 밴드는 모타운 레코드사 50주년을 맞아 10월 24일 런던의 구류소에서 열린 BBC 콘서트 오케스트라와 함께 나와 상연하였다. 로빈슨 곡들의 가장 새로운 편곡들은 특별히 〈Electric Proms〉에 의하여 위임을 받았다. 영국에 있는 동안 10월 20일에는 〈Later with Jools Holland〉에 나와 짧은 인터뷰를 가지고, 에릭 클랩튼과 함께 2개의 곡을 상연하였다.

3. 4. 말년의 경력

2006년 12월 3일 백악관에서 주빈 메타, 돌리 파튼과 함께


1980년대에 로빈슨은 코카인 중독으로 어려움을 겪었다.[41] 음악 작업이 뜸해졌고, 1986년에는 클로데트와의 결혼 생활도 끝나 이혼하게 되었다. 그러나 친구 레온 케네디의 도움으로 종교적 예배를 통해 중독을 극복했다고 한다. 이후 로빈슨은 다시 음악 활동에 전념하여 1987년 히트곡 "Just to See Her" (그래미 어워드 수상, 미국 차트 8위)와 "One Heartbeat" (미국 차트 10위)를 발표하며 성공적으로 복귀했다. 같은 해, 솔로 가수로서 로큰롤 명예의 전당에 입성했다.[41]

1988년 모타운 레코드사가 MCA에 매각되자 로빈슨은 부사장 직에서 물러났다. 1990년 모타운에서의 마지막 앨범 〈Love, Smokey〉를 발표한 후 레이블을 떠났다. 같은 해 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다.[41] 1991년 SBK 레코드사에서 앨범 〈Double Good Everything〉을 발표했고, 소울 트레인 음악상에서 경력 업적 부분을 수상했다. 1999년에는 다시 모타운으로 돌아와 앨범 〈Intimate〉를 발매했고, 같은 해 그래미 어워드 평생공로상을 받았다. 2002년에는 미국 국가 예술 훈장(National Medal of Arts영어)을 받았다.[41]

이후에도 로빈슨은 정기적인 공연과 순회 공연을 계속했다. 2003년에는 《아메리칸 아이돌》의 "빌리 조엘의 주"에서 특별 심사위원으로 활약했다. 2004년에는 가스펠 앨범 〈Food for the Spirit〉을 발매했고, 2005년에는 송라이터 명예의 전당 최고특별상(Johnny Mercer Award영어)[42][43]을 받았으며, 미시간주 로큰롤 전설 명예의 전당에도 입성되었다. 2006년 6월에는 20세기 초부터의 팝 음악 경향을 담은 앨범 〈Timeless Love〉를 발표했다. 이 앨범은 원래 재즈 콤보와 함께 녹음되었으나, 나중에 현악기 연주가 추가되어 더욱 풍성한 사운드를 갖게 되었다.[41]

2006년 5월, 하워드 대학교는 로빈슨에게 명예 음악 박사 학위를 수여했다. 같은 해 12월, 로빈슨은 스티븐 스필버그, 주빈 메타, 앤드루 로이드 웨버, 돌리 파튼 등과 함께 케네디 센터 아너스(Kennedy Center Honors영어)에 선정되었다. 시상식은 12월 3일에 열렸고 12월 26일 CBS에서 방영되었다.[41]

2006년 영화 《마지막 홀리데이》에 카메오로 출연하여 "Tracks of My Tears"를 불렀다. 또한 그해 후반에는 미라클즈의 동료 바비 로저스와 피트 무어와 재결합하여 그룹의 음악과 경력을 회고하는 비디오 "Smokey Robinson and the Miracles:Definitive Collection" 제작에 참여했다.[41]

2007년 2월 11일 49회 그래미상 시상식에서 "Tracks of My Tears"를 불렀으며, 《아메리칸 아이돌》의 6번째 심사위원이었다.[41]

2009년 5월 9일 버클리 음악 대학에서 명예 박사 학위를 받고 연설을 했다. 8월 25일에는 앨범 〈Times Flies When You're Having Fun〉을 발표했다. 이 앨범에는 노라 존스의 히트곡 "Don't Know Why"의 커버 버전과 마이클 잭슨에게 헌정하는 보너스 트랙 "I Want You Back"이 포함되어 있다.[41]

2014년에는 랜디 잭슨을 프로듀서로 하여 여러 아티스트들과의 듀엣 앨범인 《Smokey & Friends》를 발표했다. 이 앨범에는 엘튼 존, 존 레전드, 스티븐 타일러, 셰릴 크로우 등 유명 가수들이 참여했다.[41]

2016년에는 미국 의회 도서관으로부터 거슈윈상(Gershwin Prize)을 수상했다.[38][39]

2023년에는 9년 만의 신작 《Gasms》를 발표했다. 앨범 제목 "Gasms"는 오르가즘(orgasm)의 준말로, 로빈슨은 "가즘즈는 당신이 얻을 수 있는 모든 좋은 기분에 관한 것이다. 성행위와는 무관하며, 당신이 그렇게 연관 짓고 있을 뿐이다"라고 설명했다.[40]

4. 수상 및 영예

Smokey Robinson영어은 1987년 솔로 아티스트로서 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.[41] 1988년에는 〈Just to See Her〉로 그래미 어워드 최우수 남성 R&B 보컬 퍼포먼스 상을 수상했다.[13] 1989년에는 송라이터 명예의 전당에 헌액되었다.[41]

1993년에는 미국 국가 예술 훈장을 수여받았다.[30] 2002년에는 미국 국가 예술 훈장(National Medal of Arts영어)을 받았다. 2006년에는 케네디 센터 아너스(Kennedy Center Honors)에 선정되었다.[30]

2009년 5월 9일 버클리 음악 대학에서 명예 음악 박사 학위를 수여받았다.[31] 2012년에는 미라클스 멤버로서 다시 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.[31]

2016년에는 미국 의회 도서관 거슈윈 상을 수상했다.[38][39]

5. 사생활

로빈슨은 1959년 5월, 미라클스의 멤버 클로데트 로저스와 결혼했으나,[7] 1986년에 이혼했다. 로빈슨과 로저스 사이에는 두 자녀가 있다. 아들 베리 로빈슨은 1968년에 태어났고, 딸 태믈라 로빈슨은 1971년에 태어났다.[7] 로빈슨은 다른 여성과의 관계에서 1984년에 아들 트레이 로빈슨을 얻었다.[7]

로빈슨은 2002년 5월에 프랜시스 글래드니와 재혼했다.[7]

로빈슨은 1972년 이후로 붉은 고기를 먹지 않는 채식주의자다. 그는 초월명상을 실천하고 있다.[7]

6. 음반 목록

스모키 로빈슨은 솔로 활동과 미라클스 활동을 통해 다양한 음반을 발표했다.

'''솔로 앨범'''

스모키 로빈슨의 솔로 정규 앨범은 다음과 같다.

발매 연도음반 제목
1973Smokey
1974Pure Smokey
1975A Quiet Storm
1976'Smokeys Family Robinson''
1977Deep in My Soul
Big Time (사운드트랙)
1978Love Breeze
mokin
1979'Where Theres Smoke...''
1980Warm Thoughts
1981Being with You
1982'Yes Its You Lady''
1983Touch the Sky
1984Essar
1986Smoke Signals
1987One Heartbeat
1990Love, Smokey
1991Double Good Everything (SBK)
1999Intimate
Our Very Best Christmas (유니버설)
2004Food for the Spirit (리퀴드 8)
2005My World - The Definitive Collection
2006Timeless Love (유니버설)
2009'Time Flies When Youre Having Fun'' (롭소)



'''Smokey Robinson & The Miracles 앨범'''

1965년부터 스모키 로빈슨 & 더 미라클스라는 이름으로 발매한 앨범은 다음과 같다.

발매 연도음반 제목
1965Going To A Go-Go
1966Away We A Go-Go
1968Make It Happen
1968Special Occasion
1969Time Out For Smokey Robinson And The Miracles
1969Four In Blue
1970What Love Has Joined Together
1970A Pocket Full Of Miracles
1971One Dozen Roses
1972Flying High Together
1972Smokey Robinson & The Miracles: 1957–1972 (라이브 음반)



1972년 스모키 로빈슨이 그룹을 떠난 후, 미라클스는 빌리 그리핀을 새로운 리드 싱어로 영입하여 활동을 이어갔다.

6. 1. 스튜디오 앨범

발매 연도음반 제목
1973Smokey
1974Pure Smokey
1975A Quiet Storm
1976'Smokeys Family Robinson''
1977Deep in My Soul
Big Time (사운드트랙)
1978Love Breeze
mokin
1979'Where Theres Smoke...''
1980Warm Thoughts
1981Being with You
1982'Yes Its You Lady''
1983Touch the Sky
1984Essar
1986Smoke Signals
1987One Heartbeat
1990Love, Smokey
1991Double Good Everything (SBK)
1999Intimate
Our Very Best Christmas (유니버설)
2004Food for the Spirit (리퀴드 8)
2005My World - The Definitive Collection
2006Timeless Love (유니버설)
2009'Time Flies When Youre Having Fun'' (롭소)


6. 1. 1. The Miracles

1955년 고등학교 친구들과 함께 미라클스(The Miracles)의 전신인 "마타도르스(Matadors)"라는 코러스 그룹을 결성했다.[3] 1957년 8월, 로빈슨과 미라클스는 브런즈윅 레코드사(Brunswick Records) 오디션 실패 후 작곡가 베리 고디(Berry Gordy)를 만났다. 당시 오디션에서 로빈슨은 고등학교 시절 작곡한 100곡이 담긴 "빅 10" 노트를 가져왔다. 고디는 로빈슨의 보컬에 감명을 받았고, 그의 야심찬 작곡 능력에 더욱 감탄했다.[3] 고디의 도움으로 미라클스는 실루엣(The Silhouettes)의 히트곡 "겟 어 잡(Get a Job)"에 대한 답가인 첫 싱글 "갓 어 잡(Got a Job)"[10]을 엔드 레코드(End Records)를 통해 발매했다. 이것은 길고 성공적인 협업의 시작이었다. 이 기간 동안 로빈슨은 대학에 다니며 1959년 1월 전기 공학을 공부하기 시작했지만, 미라클스의 첫 레코드 발매 후 두 달 만에 중퇴했다.[11]

고디는 탐라 레코드(Tamla Records)를 설립했고, 이후 모타운(Motown)으로 재편입되었다. 미라클스는 모타운 레코드 설립 이전부터 고디와 함께했지만,[12] 레이블과 계약한 최초의 아티스트 중 하나가 되었다.[3] 1960년 후반, 그룹은 첫 번째 히트 싱글 "샵 어라운드(Shop Around)"를 녹음했고, 이는 모타운의 첫 번째 백만장 판매 기록이 되었다.[10] 1960년부터 1970년까지 로빈슨은 리드 보컬, 주요 작곡가, 프로듀서로서 미라클스와 함께 "유브 릴리 갓 어 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)",[10] "미키스 몽키(Mickey's Monkey)", "아이 세컨드 댓 이모션(I Second That Emotion)", "베이비 베이비 돈트 크라이(Baby Baby Don't Cry)"와 같은 여러 톱 10 히트곡과 로빈슨 시대 그룹의 유일한 1위 히트곡인 "더 티어스 오브 어 클라운(The Tears of a Clown)"을 포함하여 26곡의 톱 40 히트곡을 만들어냈다.

"우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)", "고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)", 수상 경력이 있는 "더 트랙스 오브 마이 티어스(The Tracks of My Tears)", "(컴 라운드 히어) 아임 더 원 유 니드((Come Round Here) I'm The One You Need)", "더 러브 아이 소 인 유 워즈 저스트 어 미라지(The Love I Saw in You Was Just a Mirage)", "모어 러브(More Love)"와 같은 다른 주목할 만한 히트곡들은 톱 20에 진입했다. 1965년 미라클스는 1965년 앨범 ''고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)''를 스모키 로빈슨 & 더 미라클스(Smokey Robinson & the Miracles)로 발매하면서 이름을 바꾼 최초의 모타운 그룹이 되었다.

1962년부터 1966년까지 로빈슨은 모타운의 주요 작곡가이자 프로듀서 중 한 명이었다. 메리 웰스(Mary Wells)를 위해 "투 러버스(Two Lovers)",[10] "더 원 후 릴리 러브스 유(The One Who Really Loves You)", "유 빗 미 투 더 펀치(You Beat Me to the Punch)", "마이 가이(My Guy)"와 같은 많은 히트 싱글을 작곡했다. 템테이션스(The Temptations)를 위해서는 "더 웨이 유 두 더 띵스 유 두(The Way You Do The Things You Do)", "마이 걸(My Girl)",[10] "신스 아이 로스트 마이 베이비(Since I Lost My Baby)", "잇츠 그로잉(It's Growing)", "겟 레디(Get Ready)"를, 포 탑스(The Four Tops)를 위해 "스틸 워터 (러브)(Still Water (Love))"를, 브렌다 홀로웨이(Brenda Holloway)를 위해 "웬 아임 곤(When I'm Gone)", "오퍼레이터(Operator)"를, 마블릿츠(The Marvelettes)를 위해 "돈트 메스 위드 빌(Don't Mess With Bill)", "더 헌터 겟츠 캡처드 바이 더 게임(The Hunter Gets Captured by the Game)", "마이 베이비 머스트 비 어 매지션(My Baby Must Be a Magician)"을, 마빈 게이(Marvin Gaye)를 위해 "아일 비 독곤(I'll Be Doggone)", "에인트 댓 페큘리어(Ain't That Peculiar)"를 작곡했다.[3]

홀랜드-도지어-홀랜드(Holland–Dozier–Holland)와 노먼 휘트필드(Norman Whitfield)와 배럿 스트롱(Barrett Strong) 팀이 등장하면서 로빈슨은 레이블의 최고 작곡가이자 프로듀서로서의 자리를 잃었고, 마빈 게이와 스티비 원더(Stevie Wonder)와 같은 다른 모타운 아티스트들이 더 많은 독창적인 음악을 작곡하기 시작했다. 후반 경력에서 로빈슨은 "퍼스트 아이 룩 앳 더 퍼스(First I Look at the Purse)"와 같은 콘투어스(The Contours)를 위해, 그리고 포 탑스의 "스틸 워터(Still Water)"와 슈프림스(The Supremes)의 "플로이 조이(Floy Joy)"를 위해 가사와 음악을 작곡했다. 다른 미라클스 멤버들인 바비 로저스(Bobby Rogers), 피트 무어(Pete Moore), 로니 화이트(Ronnie White), 마브 타를린(Marv Tarplin)은 이러한 많은 히트곡에서 작곡가로 그와 협력했으며, 피트 무어는 여러 곡에서 로빈슨과 공동 프로듀서를 맡기도 했다.

1969년 로빈슨은 아내 클로드테와 두 아이를 키우는 데 집중하고, 1960년대 중반 에스더 고디 에드워즈(Esther Gordy Edwards)가 그 자리를 떠난 후 맡았던 모타운 부사장직에 전념하기 위해 투어에서 은퇴하고 싶어했다. 하지만 그룹의 "티어스 오브 어 클라운"의 성공으로 로빈슨은 1972년까지 그룹에 남았다.[3] 그룹과 함께한 그의 마지막 공연은 1972년 7월 워싱턴 D.C.에서 열렸다.

6. 1. 2. Smokey Robinson & The Miracles



1957년 8월, 로빈슨과 미라클스는 브런즈윅 레코드사 오디션 실패 후 작곡가 베리 고디를 만났다. 고디는 로빈슨의 보컬과 작곡 능력에 감탄했다.[3] 고디의 도움으로 미라클스는 첫 싱글 "갓 어 잡(Got a Job)"[10]을 발매, 길고 성공적인 협업을 시작했다. 로빈슨은 대학에서 전기 공학을 공부했지만, 미라클스의 첫 레코드 발매 후 두 달 만에 중퇴했다.[11]

고디는 탐라 레코드를 설립, 이후 모타운으로 재편입되었다. 미라클스는 모타운 설립 이전부터 고디와 함께했지만,[12] 레이블과 계약한 최초의 아티스트 중 하나가 되었다.[3] 1960년 후반, "샵 어라운드(Shop Around)"를 녹음, 모타운의 첫 번째 백만장 판매 기록이 되었다.[10] 1960년부터 1970년까지 로빈슨은 리드 보컬, 주요 작곡가, 프로듀서로서 미라클스와 함께 26곡의 톱 40 히트곡을 만들어냈다. "유브 릴리 갓 어 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)",[10] "미키스 몽키(Mickey's Monkey)", "아이 세컨드 댓 이모션(I Second That Emotion)", "베이비 베이비 돈트 크라이(Baby Baby Don't Cry)" 등 여러 톱 10 히트곡과 로빈슨 시대 그룹의 유일한 1위 히트곡 "더 티어스 오브 어 클라운(The Tears of a Clown)"을 포함한다.

"우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)", "고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)", "더 트랙스 오브 마이 티어스(The Tracks of My Tears)", "(컴 라운드 히어) 아임 더 원 유 니드((Come Round Here) I'm The One You Need)", "더 러브 아이 소 인 유 워즈 저스트 어 미라지(The Love I Saw in You Was Just a Mirage)", "모어 러브(More Love)" 등은 톱 20에 진입했다. 1965년 미라클스는 앨범 ''고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)''를 스모키 로빈슨 & 더 미라클스로 발매하면서 이름을 바꿨다.

1962년부터 1966년까지 로빈슨은 모타운의 주요 작곡가이자 프로듀서 중 한 명이었다. 메리 웰스를 위해 "투 러버스(Two Lovers)",[10] "더 원 후 릴리 러브스 유(The One Who Really Loves You)", "유 빗 미 투 더 펀치(You Beat Me to the Punch)", "마이 가이(My Guy)"를 작곡했다. 템테이션스를 위해서는 "더 웨이 유 두 더 띵스 유 두(The Way You Do The Things You Do)", "마이 걸(My Girl)",[10] "신스 아이 로스트 마이 베이비(Since I Lost My Baby)", "잇츠 그로잉(It's Growing)", "겟 레디(Get Ready)"를, 포 탑스를 위해 "스틸 워터 (러브)(Still Water (Love))"를, 브렌다 홀로웨이를 위해 "웬 아임 곤(When I'm Gone)", "오퍼레이터(Operator)"를, 마블릿츠를 위해 "돈트 메스 위드 빌(Don't Mess With Bill)", "더 헌터 겟츠 캡처드 바이 더 게임(The Hunter Gets Captured by the Game)", "마이 베이비 머스트 비 어 매지션(My Baby Must Be a Magician)"을, 마빈 게이를 위해 "아일 비 독곤(I'll Be Doggone)", "에인트 댓 페큘리어(Ain't That Peculiar)"를 작곡했다.[3]

홀랜드-도지어-홀랜드와 노먼 휘트필드 팀 등이 등장하면서 로빈슨은 레이블 최고 작곡가 및 프로듀서 자리를 잃었고, 다른 모타운 아티스트들이 더 많은 독창적인 음악을 작곡하기 시작했다. 후반 경력에서 로빈슨은 콘투어스, 포 탑스, 슈프림스를 위해 가사와 음악을 작곡했다. 다른 미라클스 멤버들은 여러 히트곡에서 작곡가로 그와 협력했다.

1969년 로빈슨은 가족과 모타운 부사장직에 집중하기 위해 투어에서 은퇴하고 싶어했다. 하지만 "티어스 오브 어 클라운"의 성공으로 1972년까지 그룹에 남았다.[3] 그룹과 함께한 그의 마지막 공연은 1972년 7월 워싱턴 D.C.에서 열렸다.

'''스모키 로빈슨 & 더 미라클스 음반 목록'''

발매 연도음반 제목
1965Going To A Go-Go
1966Away We A Go-Go
1968Make It Happen
1968Special Occasion
1969Time Out For Smokey Robinson And The Miracles
1969Four In Blue
1970What Love Has Joined Together
1970A Pocket Full Of Miracles
1971One Dozen Roses
1972Flying High Together
1972Smokey Robinson & The Miracles: 1957–1972 (라이브 음반)


6. 1. 3. Smokey Robinson

스모키 로빈슨(Smokey Robinson)은 미시간주 디트로이트 출신으로, 1955년 고등학교 친구들과 함께 미라클스(The Miracles)의 전신인 "마타도르스(Matadors)"라는 코러스 그룹을 결성했다. 곧 스모키는 후에 작곡가가 된 베리 고디 주니어(Berry Gordy Jr.)의 눈에 띄었고, 미라클스는 1959년 고디가 설립한 탐라-모타운 레코드(Tamla-Motown Records)의 최초 계약 아티스트가 되었다. 1960년, 스모키와 고디가 공동 작곡한 "샵 어라운드(Shop Around)"가 R&B 차트 1위를 차지했다. 1962년 말에 발표된 "유브 리얼리 고타 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)"도 R&B 차트 1위를 기록했으며, 이 노래는 비틀스(The Beatles)에 의해 커버되었다. 1963년에는 "미키스 몽키(Mickey's Monkey)"도 히트했다.

스모키는 미라클스에서 가수 활동뿐만 아니라 작곡가로서도 템테이션스(The Temptations), 포 탑스(The Four Tops), 마빈 게이(Marvin Gaye) 등 소속 아티스트들에게 많은 곡을 제공했고, 1961년부터 부사장 직책을 맡아 고디와 함께 모타운을 이끌었다. 그의 작사, 작곡 능력은 밥 딜런(Bob Dylan)이 스모키를 "현대 미국 최고의 시인"이라고 칭찬할 정도였다.

1965년, "우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)"와 "트랙스 오브 마이 티어스(Tracks of My Tears)"가 히트했다. 같은 해 11월 발매된 앨범 『고잉 투 어 고-고(Going to a Go-Go)』부터 그룹명을 "스모키 로빈슨 & 더 미라클스(Smokey Robinson & The Miracles)"로 변경했다. 12월에 싱글로 발매된 "고잉 투 어 고-고(Going to a Go-Go)"는 후에 롤링 스톤스(The Rolling Stones)에 의해 커버되었다. 1967년 발표된 "눈물의 크라운(Tears of a Clown)"은 1970년에 재히트하며 마침내 미국 차트 1위를 차지했다.

스모키는 1972년 그룹을 떠나 솔로 활동을 시작했다. 솔로로서도 "콰이엇 스톰(Quiet Storm)", "크루징(Cruisin')" 등의 히트곡을 내는 한편 모타운 부사장직도 계속했다. 한편, 미라클스는 스모키의 후임 리드 싱어로 빌리 그리핀(Billy Griffin)을 영입하여 "두 잇 베이비(Do It Baby)"와 1976년의 "러브 머신(Love Machine)"(미국 1위) 등의 히트곡을 발표했다.

1981년에는 "비잉 위드 유(Being with You)"가 미국 빌보드 차트 2위[37], 미국 캐시 박스 차트 1위, 영국 1위를 기록했다. ("크루징"에 이어 2년 연속 빌보드 차트 2위, 캐시 박스 차트 1위를 기록했다. 솔로 명의로는 빌보드 차트 1위를 달성하지 못했다.)

1985년에는 USA 포 아프리카(USA for Africa)에 참여하여 "위 아 더 월드(We Are the World)"의 코러스를 담당했다.

1987년 싱글 "저스트 투 시 허(Just to See Her)"는 미국 차트 8위를 기록했고, 로빈슨은 이 곡으로 그래미상 최우수 남성 R&B 보컬 퍼포먼스상을 수상했다[37]. 1988년에는 케니 지(Kenny G)의 앨범 『실루엣(Silhouette)』에 게스트로 참여했지만, 같은 해 모타운이 MCA 레코드에 매각되면서 1990년 회사를 떠나 한동안 대중의 눈에서 사라졌다. 1999년 모타운 레이블에 복귀하여 현재까지 활동하고 있다.

2014년에는 랜디 잭슨(Randy Jackson)을 프로듀서로 맞이하여 셀프 커버 앨범 『스모키 앤 프렌즈(Smokey & Friends)』를 버브 레코드(Verve Records)에서 발매했다. 에로우 블랙, 엘튼 존(Elton John), 게리 배로우(Take That), JC 차제이, 제시 제이(Jessie J), 존 레전드(John Legend), 시로 그린(CeeLo Green), 스티븐 타일러(Steven Tyler), 니콜 셰르징거(The Pussycat Dolls), 미구엘, 메리 J. 블라이즈(Mary J. Blige), 제임스 테일러(James Taylor), 셰릴 크로우(Sheryl Crow), 레데시 등이 참여하여 스모키와 듀엣을 했다.

2016년에는 미국 의회 도서관으로부터 거슈윈상(Gershwin Prize)을 수상했다[38][39].

2023년, 9년 만의 신작 『가즘즈(Ghazams)』를 발표했다. "가즘즈"는 오르가즘(orgasm)의 준말이며, 그 제목 때문에 TikTok 사용자들의 소재가 되었지만, 이에 대해 로빈슨은 "가즘즈는 당신이 얻을 수 있는 모든 좋은 기분에 관한 것이다. 성행위와는 무관하며, 당신이 그렇게 연관 짓고 있을 뿐이다." "가즘즈는 단순히 성적인 단어가 아니다." "사람들은 내 나이를 들어 성적인 언급을 하지 말아야 한다고 하지만, 나는 아직 가즘즈가 있고, 계속 그러기를 바란다." "타이틀곡을 들어보면 그런 종류의 노래가 아니라는 것을 알게 될 것이다."라고 답변했다[40].

6. 2. 주요 곡

스모키 로빈슨은 미라클스와 솔로 활동을 통해 다양한 히트곡을 발표했다. 주요 곡들은 다음과 같다.

  • 미라클스 시절:
  • "샵 어라운드(Shop Around)" (1960년, R&B 차트 1위)
  • "유브 리얼리 고타 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)" (1962년, R&B 차트 1위)
  • "미키스 몽키(Mickey's Monkey)" (1963년)
  • "우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)" (1965년)
  • "트랙스 오브 마이 티어스(Tracks of My Tears)" (1965년)
  • "고잉 투 어 고-고(Going to a Go-Go)" (1965년)
  • "눈물의 크라운(Tears of a Clown)" (1967년, 1970년 재히트하여 미국 차트 1위)

  • 솔로 활동:
  • "콰이엇 스톰(Quiet Storm)"
  • "크루징(Cruisin')"
  • "비잉 위드 유(Being with You)" (1981년, 미국 빌보드 차트 2위, 미국 캐시 박스 차트 1위, 영국 1위)
  • "저스트 투 시 허(Just to See Her)" (1987년, 미국 차트 8위, 그래미상 수상)


2014년에는 여러 가수들과 함께 자신의 곡을 다시 부른 앨범 『스모키 앤 프렌즈(Smokey & Friends)』를 발매했고, 2023년에는 신작 『가즘즈(Ghazams)』를 발표했다.

6. 2. 1. The Miracles

1955년, 스모키 로빈슨은 고등학교 친구들과 함께 미라클스(The Miracles)의 전신인 "마타도르스(Matadors)"라는 코러스 그룹을 결성했다.[3] 1957년 8월, 브런즈윅 레코드사(Brunswick Records) 오디션에서 떨어진 후 작곡가 베리 고디(Berry Gordy)를 만났다. 로빈슨은 고등학교 시절 작곡한 100곡이 담긴 노트를 가져갔고, 고디는 그의 보컬과 작곡 능력에 감탄했다.[3]

고디의 도움으로 미라클스는 "겟 어 잡(Get a Job)"에 대한 답가인 "갓 어 잡(Got a Job)"을 엔드 레코드(End Records)에서 발매했다.[10] 로빈슨은 1959년 1월 전기 공학을 공부하기 위해 대학에 다녔지만, 미라클스의 첫 레코드 발매 후 두 달 만에 중퇴했다.[11]

고디는 탐라 레코드(Tamla Records)를 설립했고, 이후 모타운(Motown)으로 재편입되었다. 미라클스는 모타운 설립 이전부터 고디와 함께했지만,[12] 레이블과 계약한 최초의 아티스트 중 하나가 되었다.[3] 1960년 후반, "샵 어라운드(Shop Around)"를 녹음하여 모타운의 첫 번째 백만장 판매 기록을 세웠다.[10]

1960년부터 1970년까지 로빈슨은 리드 보컬, 주요 작곡가, 프로듀서로서 미라클스와 함께 "유브 릴리 갓 어 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)",[10] "미키스 몽키(Mickey's Monkey)", "아이 세컨드 댓 이모션(I Second That Emotion)", "베이비 베이비 돈트 크라이(Baby Baby Don't Cry)" 등 26곡의 톱 40 히트곡을 냈다. 특히 "더 티어스 오브 어 클라운(The Tears of a Clown)"은 로빈슨 시대 그룹의 유일한 1위 히트곡이었다.

"우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)", "고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)", "더 트랙스 오브 마이 티어스(The Tracks of My Tears)", "(컴 라운드 히어) 아임 더 원 유 니드((Come 'Round Here) I'm the One You Need)", "더 러브 아이 소 인 유 워즈 저스트 어 미라지(The Love I Saw in You Was Just a Mirage)", "모어 러브(More Love)" 등도 톱 20에 진입했다. 1965년, 미라클스는 앨범 ''고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)''를 스모키 로빈슨 & 더 미라클스로 발매하면서 이름을 바꿨다.

1969년, 로빈슨은 가족과 모타운 부사장직에 집중하기 위해 은퇴하려 했으나, "티어스 오브 어 클라운"의 성공으로 1972년까지 그룹에 남았다.[3] 1972년 7월 워싱턴 D.C.에서 마지막 공연을 했다. 한편, 미라클스는 스모키의 후임 리드 싱어로 빌리 그리핀(Billy Griffin)을 영입하여 "두 잇 베이비(Do It Baby)"와 1976년의 "러브 머신(Love Machine)"(미국 1위) 등의 히트곡을 발표했다.

6. 2. 2. Smokey Robinson & The Miracles



1957년 8월, 로빈슨과 미라클스는 브런즈윅 레코드사 오디션 실패 후 작곡가 베리 고디를 만났다. 고디는 로빈슨의 보컬과 작곡 능력에 감탄했다.[3] 고디의 도움으로 미라클스는 첫 싱글 "갓 어 잡(Got a Job)"[10]을 발매, 길고 성공적인 협업을 시작했다. 로빈슨은 대학에서 전기 공학을 공부했지만, 미라클스의 첫 레코드 발매 후 두 달 만에 중퇴했다.[11]

고디는 탐라 레코드를 설립, 이후 모타운으로 재편입되었다. 미라클스는 모타운 설립 이전부터 고디와 함께했지만,[12] 레이블과 계약한 최초의 아티스트 중 하나가 되었다.[3] 1960년 후반, "샵 어라운드(Shop Around)"를 녹음, 모타운의 첫 번째 백만장 판매 기록이 되었다.[10] 1960년부터 1970년까지 로빈슨은 리드 보컬, 주요 작곡가, 프로듀서로서 미라클스와 함께 26곡의 톱 40 히트곡을 만들어냈다. "유브 릴리 갓 어 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)",[10] "미키스 몽키(Mickey's Monkey)", "아이 세컨드 댓 이모션(I Second That Emotion)", "베이비 베이비 돈트 크라이(Baby Baby Don't Cry)" 등 여러 톱 10 히트곡과 로빈슨 시대 그룹의 유일한 1위 히트곡인 "더 티어스 오브 어 클라운(The Tears of a Clown)"을 포함한다.

"우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)", "고잉 투 어 고고(Going to a Go-Go)", "더 트랙스 오브 마이 티어스(The Tracks of My Tears)", "(컴 라운드 히어) 아임 더 원 유 니드((Come Round Here) I'm The One You Need)", "더 러브 아이 소 인 유 워즈 저스트 어 미라지(The Love I Saw in You Was Just a Mirage)", "모어 러브(More Love)" 등은 톱 20에 진입했다. 1965년 미라클스는 앨범 ''고잉 투 어 고고''를 스모키 로빈슨 & 더 미라클스로 발매하면서 이름을 바꾼 최초의 모타운 그룹이 되었다.

1962년부터 1966년까지 로빈슨은 모타운의 주요 작곡가이자 프로듀서 중 한 명이었다. 메리 웰스를 위해 "투 러버스(Two Lovers)",[10] "마이 가이(My Guy)" 등을, 템테이션스를 위해 "더 웨이 유 두 더 띵스 유 두(The Way You Do The Things You Do)", "마이 걸(My Girl)",[10] 등을 작곡했다. 포 탑스, 브렌다 홀로웨이, 마블릿츠, 마빈 게이를 위해서도 히트곡을 작곡했다.[3]

홀랜드-도지어-홀랜드와 노먼 휘트필드 팀 등이 등장하면서 로빈슨은 레이블 최고 작곡가 및 프로듀서 자리를 내주었고, 스티비 원더 등 다른 모타운 아티스트들이 더 많은 독창적인 음악을 작곡하기 시작했다. 후반 경력에서 로빈슨은 콘투어스, 포 탑스, 슈프림스 등을 위해 가사와 음악을 작곡했다. 다른 미라클스 멤버들인 바비 로저스, 피트 무어, 로니 화이트, 마브 타를린도 작곡가로 협력했으며, 피트 무어는 여러 곡에서 공동 프로듀서를 맡았다.

1969년 로빈슨은 가족과 모타운 부사장직에 집중하기 위해 투어 은퇴를 원했다. 하지만 "티어스 오브 어 클라운"의 성공으로 1972년까지 그룹에 남았다.[3] 그룹과 함께한 그의 마지막 공연은 1972년 7월 워싱턴 D.C.에서 열렸다.

6. 2. 3. Smokey Robinson

미시간주 디트로이트 출신인 스모키 로빈슨은 1955년 고등학교 친구들과 함께 미라클스(The Miracles)의 전신인 "마타도르스(Matadors)"라는 코러스 그룹을 결성했다. 곧 스모키는 후에 작곡가가 된 베리 고디 주니어의 눈에 띄었고, 미라클스는 1959년 고디가 설립한 탐라-모타운 레코드의 최초 계약 아티스트가 되었다. 1960년, 스모키와 고디가 공동 작곡한 "샵 어라운드(Shop Around)"가 R&B 차트 1위를 차지했다. 1962년 말에 발표된 "유브 리얼리 고타 홀드 온 미(You've Really Got a Hold on Me)"도 R&B 차트 1위를 기록했으며, 이 노래는 비틀스에게도 커버되었다. 1963년에는 "미키스 몽키(Mickey's Monkey)"도 히트했다.

스모키는 미라클스에서 가수 활동을 했을 뿐만 아니라 작곡가로서도 템테이션스, 포 탑스, 마빈 게이 등 소속 아티스트들에게 많은 곡을 제공했고, 1961년부터 부사장 직책을 맡아 고디와 함께 모타운을 이끌었다. 그의 작사 작곡 능력은 밥 딜런이 스모키를 "현대 미국 최고의 시인"이라고 칭찬할 정도였다.

1965년, "우 베이비 베이비(Ooo Baby Baby)"와 "트랙스 오브 마이 티어스(Tracks of My Tears)"가 히트했다. 같은 해 11월 발매된 앨범 『고잉 투 어 고-고(Going to a Go-Go)』부터 그룹명을 "스모키 로빈슨 & 더 미라클스"로 변경했다. 12월에 싱글로 발매된 "고잉 투 어 고-고"는 후에 롤링 스톤스에 의해 커버되었다. 1967년 발표된 "눈물의 크라운(Tears of a Clown)"은 1970년에 재히트하며 미국 차트 1위를 차지했다.

스모키는 1972년 그룹을 떠나 솔로 활동을 시작했다. 솔로로서도 "콰이엇 스톰(Quiet Storm)", "크루징(Cruisin')" 등의 히트곡을 내는 한편 모타운 부사장직도 계속했다. 한편, 미라클스는 스모키의 후임 리드 싱어로 빌리 그리핀을 맞이하여 "두 잇 베이비(Do It Baby)"와 1976년의 "러브 머신(Love Machine)"(미국 1위) 등의 히트곡을 발표했다.

1981년에는 "비잉 위드 유(Being with You)"가 미국 빌보드 차트 2위[37], 미국 캐시 박스 차트 1위, 영국 1위를 기록했다. "크루징"에 이어 2년 연속 빌보드 차트 2위, 캐시 박스 차트 1위를 기록했지만, 솔로 명의로는 빌보드 차트 1위를 달성하지 못했다.

1985년에는 USA 포 아프리카에 참여하여 "위 아 더 월드"의 코러스를 담당했다.

1987년 싱글 "저스트 투 시 허(Just to See Her)"는 미국 차트 8위를 기록했고, 로빈슨은 이 곡으로 그래미상 최우수 남성 R&B 보컬 퍼포먼스상을 수상했다[37]. 1988년에는 케니 지의 앨범 『실루엣(Silhouette)』에 게스트로 참여했지만, 같은 해 모타운이 MCA 레코드에 매각되면서 1990년 회사를 떠나 한동안 대중의 눈에서 사라졌다. 1999년 모타운 레이블에 복귀하여 현재까지 활동하고 있다.

2014년에는 랜디 잭슨을 프로듀서로 맞이하여 셀프 커버 앨범 『스모키 앤 프렌즈(Smokey & Friends)』를 버브 레코드에서 발매했다. 에로우 블랙, 엘튼 존, 게리 배로우, JC 차제이, 제시 제이, 존 레전드, 시로 그린, 스티븐 타일러, 니콜 셰르징거, 미구엘, 메리 J. 블라이즈, 제임스 테일러, 셰릴 크로우, 레데시 등이 참여하여 스모키와 듀엣을 했다.

2016년에는 미국 의회 도서관으로부터 거슈윈상(Gershwin Prize)을 수상했다[38][39].

2023년, 9년 만의 신작 『가즘즈(Ghazams)』를 발표했다. "가즘즈"는 오르가즘(orgasm)의 준말이며, 그 제목 때문에 TikTok 사용자들의 소재가 되었지만, 이에 대해 로빈슨은 "가즘즈는 당신이 얻을 수 있는 모든 좋은 기분에 관한 것이다. 성행위와는 무관하며, 당신이 그렇게 연관 짓고 있을 뿐이다." "가즘즈는 단순히 성적인 단어가 아니다." "사람들은 내 나이를 들어 성적인 언급을 하지 말아야 한다고 하지만, 나는 아직 가즘즈가 있고, 계속 그러기를 바란다." "타이틀곡을 들어보면 그런 종류의 노래가 아니라는 것을 알게 될 것이다."라고 답변했다[40].

6. 3. 타 아티스트에게 제공한 곡

참조

[1] 뉴스 Smokey Robinson named 2016 Gershwin Prize for Popular Song honoree http://www.latimes.c[...] 2016-07-05
[2] 뉴스 Smokey Robinson Is The Greatest American Songwriter http://theconcourse.[...] 2017-02-10
[3] 백과사전 Smokey Robinson https://archive.org/[...] Groves Dictionaries 2023-06-15
[4] 뉴스 'At 83, I still feel sexual': Smokey Robinson on love, joy, drugs, Motown – and his affair with Diana Ross https://www.theguard[...] 2023-04-27
[5] 비디오 미디어 Smokey Robinson Discusses Motown, Playing Music During Segregation Days and How He Got His Name https://www.youtube.[...] Breakfast Club Power 105.1 FM 2016-10-21
[6] 웹사이트 Smokey Robinson and the Miracle of Salvation http://www.cbn.com/c[...]
[7] 뉴스 Smokey Robinson—A Poet That You Knoweth http://www.lasentine[...] 2012-09-12
[8] 인터뷰 Interview with Smokey Robinson The 700 Club 2007-04-12
[9] 웹사이트 Smokey Robinson sings to Aretha Franklin during her funeral https://www.youtube.[...] 2018-08-31
[10] 웹사이트 Show 25 – The Soul Reformation: Phase two, the Motown story. [Part 4] https://digital.libr[...]
[11] 에피소드 An Evening With Smokey Robinson https://www.thehisto[...]
[12] 뉴스 The Miracles: In the '60s, we loved and lost to this Motown legend's smooth songs (Rock and Roll Hall of Fame Class of 2012) http://www.cleveland[...] 2012-04-03
[13] 웹사이트 Smokey Robinson https://www.grammy.c[...] 2014-03-17
[14] 웹사이트 Smokey Robinson http://www.rockhall.[...]
[15] 뉴스 Rock & Roll Hall of Fame still missing 3 Motown stalwarts http://www.goldminem[...] 2010-12-15
[16] 웹사이트 Music icon Smokey Robinson makes repeat visit to Stockton school https://www.recordne[...] 2018-05-11
[17] 웹사이트 Music legend Smokey Robinson visits Stockton elementary school https://www.abc10.co[...] 2017-04-03
[18] 웹사이트 Smokey Robinson is Special Guest on 'Beat Shazam' Hosted by Jamie Foxx Tonight on FOX http://blog.feelingt[...] 2018-07-31
[19] 뉴스 Smokey Robinson, 'King of Motown,' to release new solo album https://apnews.com/a[...] 2023-01-27
[20] 웹사이트 Smokey Robinson says he had an affair with Diana Ross, and that she ended it https://www.today.co[...] 2023-04-28
[21] 잡지 Smokey Robinson Reveals He Had a Year-Long Affair With Diana Ross: 'She's a Beautiful Lady' https://www.billboar[...] 2023-04-28
[22] 뉴스 Smokey Robinson Reveals How Infidelity And Drugs Destroyed His Marriage https://books.google[...] 1989-05
[23] 뉴스 Smokey Robinson Teams With Pittsburgh's Engine House 25 Wines https://www.youtube.[...] 2018-10-22
[24] 뉴스 Smokey Robinson interview: 'God saved me from cocaine' https://www.telegrap[...] 2014-09-07
[25] 서적 You'll Know When You Get There: Herbie Hancock and the Mwandishi Band https://books.google[...] The University of Chicago Press 2012-08-15
[26] 뉴스 Smokey Robinson interview https://www.telegrap[...] 2009-10-21
[27] 웹사이트 Smokey Robinson launches Smokey's Soul Town station on SiriusXM radio https://www.detroitn[...]
[28] 웹사이트 Smokey Robinso to Launch Exclusive Sirius XM https://d1io3yog0oux[...]
[29] 웹사이트 Smokey Robinson https://www.walkoffa[...] 2019-10-25
[30] 웹사이트 Smokey Robinson https://www.michigan[...]
[31] 웹사이트 Ella Award Special Events http://www.singers.o[...] 2011-02-12
[32] 웹사이트 Golden Plate Awardees of the American Academy of Achievement https://achievement.[...]
[33] 웹사이트 2019 Summit Highlights Photo: Roger Daltrey, the lead singer of The Who, greets a friend and fellow honoree, Motown legend Smokey Robinson https://achievement.[...]
[34] 잡지 The 200 Greatest Singers of All Time https://www.rollings[...] 2023-01-01
[35] 웹사이트 100 Greatest Singers: Smokey Robinson http://www.rollingst[...]
[36] 웹사이트 Rocklist.net...Q Magazine Lists.. http://www.rocklistm[...] 2007-04
[37] 웹사이트 Smokey Robinson | Awards | AllMusic http://www.allmusic.[...]
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[39] 웹사이트 スモーキー・ロビンソン氏、米国議会図書館によるガーシュウィン賞を受賞 https://current.ndl.[...] 国立国会図書館 2016-07-06
[40] 웹사이트 Smokey Robinson responds to viral TikTok, explains meaning behind ‘Gasms’ album title https://www.nme.com/[...] NME 2024-01-15
[41] 웹인용 Smokey Robinson https://www.songhall[...]
[42] 문서 송라이터 명예의 전당에서 시상하는 특별상 중, 전당에 이미 올라있는 사람으로 자격이 제한되는 유일한 상이다. 따라서 가장 권위가 높게 여겨진다.
[43] 웹인용 Smokey Robinson - Johnny Mercer Award https://www.songhall[...]


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